【钢琴曲】I Believe

收录了经典的大提琴音乐，旋律优美动听，适合放松，解压，助眠。

和你一起在钢琴边的时光我会好好珍惜

协奏曲因为有两种以上的音乐组织进行协作、演奏，所以成为器乐作品中最具戏剧效果的一种体裁。钢琴协奏曲是钢琴和乐队之间的协作贯穿整个作品，钢琴与乐队的关系在旋律的发展过程中互相作用所产生的丰富效果，就显得耐人寻味。如何去理解钢琴与乐队的关系，因此成了理解钢琴协奏曲的重要内容之一。

沈文裕已与世界各国的40多个交响乐团合作演出过大约30多首钢琴协奏曲，他能够轻而易举地演奏任何不同年代，和不同风格流派的钢琴作品。欧洲乐坛将他和郎朗、李YD一起评为中国钢琴三剑客。

这张专辑是伯恩斯坦指挥洛杉矶爱乐乐团，演奏格什温《蓝色狂想曲》、《前奏曲》和伯恩斯坦自己创作的《西区故事》交响舞曲。伯恩斯坦并担任了录音中的钢琴演奏。 格什温《蓝色狂想曲》作于1924年，是一首写给独奏钢琴及乐团的乐曲，融合了古典音乐的原理以及爵士的元素。《蓝色狂想曲》是为钢琴和管弦乐队而写的类似单乐章的协奏曲作品，其中主题的即兴式表达同交响性的发展有机地结合在一起。黑人布鲁斯音乐的调式及和声因素、爵士音乐的强烈的切分节奏和滑音效果，都赋予这部构思独特的作品一种与众不同的色彩。格什温在这部作品中，对那些情绪全然不同的段落的安排，如抒情性与戏剧性，舞蹈性与歌唱性的对置，也颇具匠心。 格什温创作的体裁众多，但“前奏曲”却是他为钢琴而创作的唯一音乐形式。这些前奏曲最初只创作了六首并于1926年演奏了其中的五首，但因曲谱遗失，目前仅剩三首留存于世。《三首前奏曲》具有典型的美国风格，优雅的和诗意的“蓝调”，展现了出作曲家敏感和沉思的一面。 伯恩斯坦《西区故事》交响舞曲是将音乐剧中的精华乐段改编而成。整部交响舞曲充满了现代城市的律动，再现了纽约作为一个移民大都会的时代景观。在伯恩斯坦充满灵感的音乐面前，即便没有欣赏过整个音乐剧，观众也能够感受到其中跌宕起伏的情节和细致入微的情绪。

这张专辑中小提琴家薛伟使用了9把散布于世界各地的古董名琴来演奏。演奏和录音都非常出色，是一张天碟级的作品。英国《留声机》杂志评论薛伟演奏理查·斯特劳斯和黑丁顿的小提琴协奏曲录音时认为是：“极富魅力与创新的编排，当代最杰出小提琴家之一的演奏充满炫技和深厚的音乐完整性。”而《古典CD》对他演奏柴科夫斯基小提琴协奏曲的评论是：“我完全被他的表演吸引住了，印象中没有哪张唱片或哪场音乐会比他的演奏更出色、更动人。”《卫报》则称他为“一位将无与伦比的技巧力度与广阔多变的表现力结合得天衣无缝的演奏家。”

小提琴奏鸣曲10首、长笛奏鸣曲11首、竖笛奏鸣曲2首、双簧管奏鸣曲4首、三重奏鸣曲26首

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这张专辑包含勃拉姆斯的两部协奏曲：1、由沙汉姆与阿巴多率领的柏林爱乐乐团合作演奏的《D大调小提琴协奏曲》；2、由沙汉姆、王健与阿巴多率领的柏林爱乐乐团合作演奏的《A小调小提琴与大提琴双重协奏曲》。 《D大调小提琴协奏曲》的这个版本，必须要对阿巴多的指挥表达敬意，因为他棒下流淌出的音乐，能让听者得以顺利进入勃拉姆斯的精神世界，聆听其内心的声音。阿巴多金色左手掠过时光的水流，助沙汉姆把感情融于一丝一弦之中，让人感慨小提琴的无限诱惑，其缠绵而不沉溺的演绎，可以看到了辗转于音乐深处勃拉姆斯的萧瑟柔情。此时是最美时刻！ 在《A小调小提琴与大提琴双重协奏曲》中，沙汉姆的小提琴不需要承担象《D大调小提琴协奏曲》里那么巨大的“负荷量”，所以表现还是中规中矩的，而王健的大提琴却要出彩得多，音乐感、表现力都比小提琴出色。一如之前的海顿协奏曲以及室内乐录音中那令人十分赞赏的风格，潇洒大气之中蕴含着丰富而自然的表情变化。这种特质在如今的演奏家中已不多见，听着王健的琴声，让人不由自主地联想到梅纽因演奏勃拉姆斯三首小提琴奏鸣曲的录音：每一个音符都饱含深情，却又表达得真切挚诚而绝不过火，着实让人感动。 或许应该把更多的掌声给予阿巴多。阿巴多不幸患上胃癌，令广大喜爱其指挥艺术的乐迷感到忧心。而令人不可思议的是，阿巴多在患病后录制的这张专辑中，非但没有无精打采的情绪，相反竟有他步入中年以后少见的火气与压迫感。那种燃烧的激情、强大的张力，自由速度的运用（特别是在悠长的乐句中），令人想到的是盛年时期的福尔特文格勒。

这张专辑收录了勃拉姆斯的两部作品：1、由小提琴家雷诺德·卡普松、大提琴家戈蒂耶·卡普松与郑明勋指挥的古斯塔夫·马勒青年管弦乐团合作，演奏勃拉姆斯为小提琴、大提琴和管弦乐团而作的《双重协奏曲》；2、单簧管演奏家保罗·梅耶与卡普松弦乐四重奏团合作，演奏《单簧管五重奏》。卡普松兄弟的演奏得到评论界的盛赞，专辑被《留声机杂志》选为2008年2月“最佳古典唱片”。 《a小调小提琴与大提琴双重协奏曲》作品102，1887年10月18日在科隆首演，是勃拉姆斯所创作的最后一部大部头的管弦乐作品，可以说是管弦乐创作最成熟阶段的作品。由于它出色的创作和悦耳的旋律，成为了最著名的双重协奏曲之一。勃拉姆斯在这部作品中，充分展示了他的风格，那就是在浪漫主义的内容之中，求诸贝多芬等先贤，显现出典雅、深刻的古典主义气质。 《b小调单簧管五重奏》作品115，作于1891年。此曲是勃拉姆斯晚年创作的精华之作。作品中弦乐四重奏组与音色深邃富于表现力的单簧管浑然一体，曲调含蓄抒情，营造出温柔、沉静的浪漫气息，达到一种引起幽深的内心体验的艺术境界，成为室内乐领域的珍品。有人曾写下一段文字，准确地表达了聆听这部《单簧管五重奏》的感受：“我看见秋日的湖边，金色的落叶在日暮的湖水上轻轻飘落。我沉浸在过往的回忆中，不知不觉一滴眼泪悄悄滑落脸颊”。