08. Milan Pavana

这张专辑是小提琴家伊莎贝尔·福斯特与钢琴家亚历山大·曼尼科夫合作，演奏勃拉姆斯《第二、三小提琴奏鸣曲》、舒曼的《三首浪漫曲》以及舒曼、勃拉姆斯和迪特里希合写的《F-A-E奏鸣曲》。

这张专辑是钢琴大师柯曾演奏勃拉姆斯《第三钢琴奏鸣曲》、《第一、第三间奏曲》；舒伯特《降B大调钢琴奏鸣曲》。 克利福德·麦克尔·柯曾爵士(Sir Clifford Michael Curzon，1907年5月18日－1982年9月1日)，是英国著名的钢琴家。柯曾爵士是一位非常特别的钢琴家，他有非常出色的技巧且演奏风格高贵，所以能把自己对音乐的创见以细腻的方式去表现在音乐中。他的演奏录音不多，但可明显地感受到他对音乐的理解、精神的深度。 柯曾演奏的舒伯特《降B大调奏鸣曲》，到目前为止，或许仍是最出色的版本，选取的速度、表达的织体，都处处显现出他的品味以及对舒伯特乐曲整体结构的理解，正是这种灵气，令其演奏像魔力般地吸引着听众，而绝佳的录音亦显出这真挚演绎的独到之处。柯曾演奏的勃拉姆斯《f小调奏鸣曲》，也一定能挤身于最佳之列，自然、清新，又同时表现出深刻的人性及紧凑的张力，是柯曾的颠峰之作，表达了他对音乐的炽热和真诚，专辑中的两首勃拉姆斯《间奏曲》，柯曾的演奏同样非常漂亮潇洒。

这张专辑是1996年维也纳新年音乐会的精选曲目。这场音乐会中，指挥大师洛林·马泽尔任指挥和小提琴独奏部分以及特殊乐器的演奏，这是第9次指挥维也纳爱乐乐团新年音乐会。 著名指挥大师洛林·马泽尔是维也纳新年音乐会上的常客。从1980开始接替博斯科夫斯基执棒，他连续指挥了7届，此后又分别于1994、1996以及1999年三次登台。作为当代世界指挥中的天才巨星和中坚力量，马泽尔对驾驭斯特劳斯家族的舞曲作品别有心得，因此深得广大乐迷的心。而这位集小提琴演奏家与指挥家两种身份于一身的音乐大师屡次在新年音乐会上施展自己的器乐独奏绝技，展现出其多才多艺的一面以及别具匠心的幽默感。 1996年这场音乐会，在每年例行的新年祝福段落，他更用汉语向广大中国乐迷问好，使人记忆犹新！在当年的演出中，马泽尔选择了诸多优雅欢快的作品，新曲目数量也相当之多。大师更在两首曲目中担任小提琴独奏，更在《Jockey Polka（骑手波尔卡）》一曲中亲自负责模拟鞭声的效果。 这张专辑整体音色充满着雄浑、厚重的色调，又不失活泼。演奏、录音水平一流，企鹅评鉴给予三颗星的高度评价。

这套13CD合辑收录了法国小提琴家费拉斯的演奏录音，合作的音乐家包括小提琴家梅纽因、大提琴家托特里埃、指挥家普莱特、西尔维斯特里等。 克里斯蒂安·费拉斯（Christian Ferras，1933-1982）法国小提琴家。费拉斯生于勒图盖（Le Touquet）、逝于巴黎。幼年由父亲启蒙习琴，早年师从比斯泰西教授（Charles Bistesi）、就学于尼斯音乐学院；八岁考入巴黎音乐学院深造，转投伊萨伊的学生、著名小提琴教授卡尔维特（Joseph Calvet）门下。十三岁以独奏家身份在巴黎举行首演、获得巨大的成功。几经周折，费拉斯而后成为一代宗师乔治·埃奈斯库（Georges Enescu，1881-1955）的学生、最后一名关门弟子。乔治·埃奈斯库作为二十世纪早期最伟大的小提琴大师之一，也是杰出的作曲家和小提琴教育家，曾培养了耶胡迪·梅纽因、阿瑟·格吕米欧和艾达·亨德尔等名垂史册的风云人物。1948年，十五岁的费拉斯在“斯赫维宁根国际比赛”中获奖，翌年再获隆-蒂博国际小提琴比赛第一名、从此声名大振，成为欧洲乐坛上显赫的新人，在国际古典乐坛一举成名，时年仅十六岁。 克里斯蒂安·费拉斯与指挥大师卡拉扬之间有着非常密切的关系，卡氏一生尽心扶植了两位优秀的小提琴演奏家，一位是才情兼备的安妮·索菲·穆特，另一位就是克里斯蒂安·费拉斯。被卡氏看中、挑选上的、具是有着非凡天才的杰出演奏家。费拉斯获此殊荣后，便牢牢巩固住自己国际小提琴一流大师的地位。 费拉斯属于才华纵横、灵巧华丽型的演奏家，他的演奏以高超的技巧闻名、弓法强而有力。首先，他具有均衡、清晰、精致的演奏技巧，这为他丰富的音乐表现力提供良好的技术保障。此外，敏锐而细腻的乐感加上强烈的色彩变化感觉，使得他的演奏更加深刻、感人，色彩缤纷；异常明快、富有青春气息中更有雅致、华丽和纤巧的演奏特征。而这些恰恰尽是法比学派的精华。费拉斯也是《四大》小提琴协奏曲最优秀的诠释大师之一。

这张专辑是佩佩·罗梅罗与哥哥塞林·罗梅罗演奏阿班尼兹、格拉纳多斯、塔雷加、索尔以及父亲塞雷多尼奥·罗梅罗创作的吉它小品。在这张专辑中佩佩·罗梅罗的演绎无可挑剔，技巧和对作品的领悟使得他的演奏游刃有余；而他对力度变化的谙熟和丰富的触感，将乐曲赋予无限的灵性；每一个音符仿佛都能化为跳跃鲜活舞动着的尤物，传达的每份情感也都无比真切，直击人灵魂深处。聆听时，他的力量似乎能营造出一个时空，令人不自觉中卸下了生活中的不安与负重。柔和时似乎能嗅着山花的芬芳，时而则象在十九世纪的舞会上完全释放自己做快速的旋转……在灯影幢幢的绚烂中一缕难以消散的欣喜油然而生。

这套4CD合辑收录了指挥大师卡拉扬1957年7-8月间在萨尔兹堡音乐节的管弦音乐会现场录音。1、1957年7月28日，与维也纳爱乐乐团合作，演奏布鲁克纳《第八交响曲》；2、1957年7月29日，与柏林爱乐乐团合作，演奏莫扎特《第35交响曲“哈夫纳”》、《第41交响曲“朱庇特”》，与钢琴家安达合作，演奏莫扎特《C大调钢琴协奏曲》；3、1957年8月22日，携手女高音歌唱家德拉·卡萨、男中音歌唱家菲舍尔-迪斯考，与维也纳爱乐之友协会合唱团、维也纳爱乐乐团合作，演奏勃拉姆斯《德意志安魂曲》；4、1957年8月13日，与柏林爱乐乐团合作，演奏贝格尔《帕拉波利卡交响曲》、奥涅格《第三交响曲》，与钢琴家赫尔佐格合作，演奏艾内姆《钢琴协奏曲》。

这张专辑收录了巴赫家族成员创作的5部管弦乐作品，包括J.S.巴赫的管弦乐组曲、小提琴奏鸣曲、J.C.巴赫的四重奏、W.F.巴赫的中提琴二重奏、C.P.E.巴赫的大键琴协奏曲。

这张专辑是莱纳指挥芝加哥交响乐团，演奏小约翰·施特劳斯、韦伯、约瑟夫·施特劳斯、理查·施特劳斯等几位作曲家的维也纳风格作品。这是指挥大师莱纳的杰作，精彩绝伦的极致录音典范。莱纳指挥芝加哥交响乐团演奏这些通俗的曲子？真是千斤严肃中的一两莞尔。不过，其录音可真是精彩透了，甜美而又不软化的弦乐，快要抓不住的活生感，以及极为透明的音场，强烈的动态以及爆棚的乐段等。任何人都无法不承认这是一张好唱片。

这张专辑是单声道录音的后期发烧杰作，少年的拉宾给了我们无限的惊喜，比之他成年后的作品，无疑这张专辑从艺术上说最为纯粹，那种少年老成的干净是无疑伦比的。拉宾果然是小提琴演奏史上一朵风华绝代的昙花。 这张专辑是出名的发烧片，录音极好。你先别急着看录音年份, 先听听看是不是真的录音好到不行？如果你对于单声道录音有偏见, 那必须残酷的告诉你, 这张随想曲录于1950年, 是百分之百的单声道录音。这张专辑后面收录了同样是英才早逝的天才小提琴家欧西·雷纳迪演奏萨拉萨蒂的几首曲子, 雷纳迪录音不好找, 算是大大的惊喜。

这张专辑是监听天碟系列的第二辑，是广大发烧友测试系统的最佳天碟之一，收录的15曲监听级发烧录音选自数张知名发烧天碟，除了提供靓声及极高欣赏价值的动听音乐外，这张出色的录音，其示范效果也极佳，是发烧友鉴听音响器材的好帮手。专辑采用的24位Super HDCD处理系统令动态、音场、细节、空间感等再跃升一级，有令人难以置信的优异效果，确保每一件乐器的音质达到最真实音效，拥有宽大无边的空间音场。