003. 《东京贫困女子》不要同情，要警醒

一个男孩的成长故事，80的回忆，忆往昔，充满怀念，看岁月，欢笑泪水。今晚我们一起听他说。。

这张专辑是指挥大师查尔斯·明希率领波士顿交响乐团演绎贝多芬第五、六交响曲。 《c小调第五交响曲》作品67号，完成于1807年末至1808年初。以音乐中的短—短—短—长节奏动机开场。据说，贝多芬曾将四个音的动机解释为“命运之神在敲门”。它主导了第一乐章，并在整个交响曲中扮演了相当重要的角色。整首交响曲可以被看到是情感的发展，从c小调第一乐章的冲突与斗争，发展到c大调末乐章的胜利与喜悦。最末乐章是全曲的最高潮，它比第一乐章在篇幅上更长、在声音上更有力。 《F大调第六交响曲》又名“田园交响曲”，大约完成于1808年，是贝多芬少数的各乐章均有标题的作品之一，也是贝多芬九首交响乐作品中标题性最为明确的一部。此时的贝多芬双耳已经完全失聪，这部作品正表现了他在这种情况下对大自然的依恋之情，是一部体现回忆的作品。这部作品1808年在维也纳首演，由贝多芬亲自指挥，在首演节目单上，他写到：“乡村生活的回忆，写情多于写景”。整部作品细腻动人，朴实无华，宁静而安逸，与贝多芬的《c小调第五交响曲》同为世界上最受欢迎的交响曲之一。

这是鲁宾斯坦演奏录音全集的精华辑，收录11首演录俱佳的作品，非常美妙。他的录音生涯虽长达半个世纪，但黄金时期却是六十年代，录音中钢琴声大都通透铿锵，有极高传真度。

这张专辑是钢琴家拉罗查1962-1966年间录制的钢琴返场曲辑，包括：贝多芬《致爱丽丝》、李斯特《爱之梦》、《钟》、德彪西《月光》、柴科夫斯基《十一月》、门德尔松《纺织歌》、《春之歌》、《回旋随想曲》、肖邦《幻想即兴曲》、《英雄波兰舞曲》、《小猫圆舞曲》、韦伯《邀舞》等著名钢琴作品。

这张专辑是竖琴演奏家玛丽莎·罗伯莱斯与艾奥娜·布朗指挥的圣马丁室内乐团合作，演奏亨德尔、布瓦尔迪厄、迪特斯多夫、莫扎特、贝多芬等著名作曲家的竖琴音乐作品，优雅而明快。 竖琴这一古老的乐器始终有一种让人无法抗拒的典雅之美，其音色平和、舒缓却又极富底蕴。数百年来，竖琴虽然在交响乐团中一直扮演着配角，但是以它为主角的古典音乐却往往令听众如痴如醉。竖琴的声音像天上的音乐、像流水和微风拂面，能想象到在草地野餐的画面，安静、阳光、绿色和潺潺溪水声。 罗伯莱斯演奏的竖琴感觉晶莹剔透、珠圆玉润、水灵光滑，布朗女士指挥圣马丁爱乐配合得天衣无缝。整张专辑无论是演奏还是录音都是极其优秀的，《企鹅评荐》给予了三星带花的最高评价。

这张专辑是小提琴家梅纽因与库茨指挥的爱乐管弦乐团合作，演奏柴科夫斯基芭蕾组曲《天鹅湖》，1958年录制。 柴科夫斯基《天鹅湖》组曲，作品20a，作于1875-1876年，根据他的四幕同名芭蕾舞剧音乐选编而成，共由六首乐曲组成，这些曲子不是按情节发展顺序，而是按音乐情绪的对比进行组合的。 第一曲《场景》，b小调，中庸速度，4/4拍子，选自舞剧第一幕的终场音乐，旋律柔和而悲伤，既是公主奥杰塔的画像，也体现了她对幸福的追求与向往； 第二曲《圆舞曲》，复三部曲式，A大调，3/4拍子，选自舞剧第一幕的第二段庆祝王子成年宴会上少女群舞的音乐，复三部曲式； 第三曲《天鹅舞曲》(又名“四小天鹅舞曲”)，三部曲式，f小调，4/4拍子，选自舞剧第二幕四只小天鹅舞蹈的音乐； 第四曲《场景》，降e小调，行板，4/4拍子，选自舞剧第二幕王子和公主双人舞音乐； 第五曲《匈牙利恰尔达什舞曲》，a小调，4/4拍子，由快转急，选自第三幕为王子挑选新娘举办的盛大宴会上的舞蹈音乐； 第六曲《场景》，选自第四幕第二场景和终场的颂歌。

这张专辑是布列兹指挥克利夫兰管弦乐团及合唱团，演奏柏辽兹《幻想交响曲》、《伤感之歌》。同为法国人，布列兹对于诠释柏辽兹有很深刻的认识，他指挥下的克利夫兰管弦乐团有一种忧郁的气质，非常贴合柏辽兹的原意。而且布列兹采用现代派的处理方式也符合这些作品的意境。 《幻想交响曲》作品14，完成于1830年。此曲不仅是柏辽兹个人的代表作，更是音乐史上极为重要的交响乐作品。《幻想交响曲》极富独创性，特别是在音乐中直接引入了标题意义。此曲问世之后， 一时造成了极大的轰动。柏辽兹具有多愁善感的性格，其带有病态的梦想和燃烧着的热情，使他摆脱了形式上受约束的古典交响曲，而创造出了一种全新的风格。他不像门德尔松那样引用客观的标题，而是大胆地使音乐成为标题的附属品，并在这一交响曲中构成了自传式的内容。此曲在结构、和声与旋律方面都存在着大胆的创新，由此开创了自由浪漫主义音乐的道路。 《伤感之歌》作品18，是一部合唱与乐队的作品，作于1849-1851年。作品18之下的每首小作品创作于不同时期，最后在1852年一起发表。柏辽兹自己将它们与莎士比亚的《哈姆雷特》联系在一起，因为这是一部他最喜爱同时也对他意义重大的作品。

这张发烧录音精选辑收录了十四首包含古典、流行、爵士、探戈、新世纪音乐、蓝调等不同风格的乐曲，唯一的共通点就是：音乐满点震撼、发烧满分强打。

这张专辑是菲德勒指挥波士顿通俗管弦乐团，演奏19首著名的芭蕾舞曲，包括芭蕾舞剧《胡桃夹子》、《天鹅湖》、《葛培莉亚》中家喻户晓的选段，还有伯恩斯坦、肖斯塔科维奇、哈恰图良的伟大舞曲音乐。专辑的演奏、录音都是一流的，录音场地是堂音丰满的Boston Symphony Hall，而录音及监制是天碟搭档Lewis Layton、Richard Mohr，有此背景在，菲德勒的录音又怎能不靓声，专辑包括多首发烧友熟知的爆棚乐曲，低频汹涌，是最佳试音天碟。

这张专辑是吉他演奏家乔丹·吉尔确普自己编曲辑录的第一张唱片，完全是“自传”性的专辑。真正的吉他爱家喜欢品聆一把吉他的“清弹”，可能这样才能细赏其中的香醇味。这张专辑由乔丹·吉尔确普自己演奏，自己撰写唱片文稿，用琴声和文笔抒发心声，很适合吉他爱好者的口味。听这张唱片，可以先凭自己的“听功”，按顺序欣赏，也可以按“文”索骥，依乔丹·吉尔确普的引语踏上唱片中的吉他音乐之旅。熟悉几遍之后，当你闭上眼睛，专心欣赏这场吉他独奏音乐会，乔丹·吉尔确普的乐思在你心中会更加清晰，更能产生共鸣。